Jeremy développe une pratique picturale structurée autour d’une tension entre abstraction et figuration. Formé en arts visuels, il construit une démarche où deux axes coexistent et se répondent, révélant une réflexion sur le sens, le vide et le geste créatif lui-même.

Ses œuvres abstraites cherchent à évoquer le silence, le néant, le mouvement et la décentralisation. La surface devient un espace de déplacement, où les repères se dissolvent et où l’image se détache de toute narration explicite. Cette approche privilégie une expérience sensible, laissant place à l’intuition et à la perception plutôt qu’à une lecture déterminée.

En parallèle, ses œuvres figuratives adoptent une posture presque opposée. Elles agissent comme un échappatoire à la surinterprétation, mettant de l’avant une synthèse technique et un désir de désacraliser l’acte de création. 

À travers cette dualité, Jeremy explore un équilibre entre sérieux et candide, structure et liberté, proposant une pratique qui oscille volontairement entre profondeur et détachement.